Umenie v New Yorku: Navigácia v múzeách počas prázdnin

Pomôžeme vám nielen zistiť, aké výstavy vidieť, ale pred tým, než vyrazíte, ponúkneme aj niekoľko tipov.

Inštalačný pohľad na výstavu Bodys Isek Kingelez: City Dreams v Múzeu moderného umenia do 1. januára.

Počas týchto sviatkov môžete mať viac času na prezeranie umeleckých výstav ako zvyčajne. Problém je, že aj všetci ostatní. Záplava turistov, navštevujúcich rodinných príslušníkov, školských skupín a dočasne uvoľnených pracovníkov úradu znamená, že obyčajná návšteva múzea môže byť väčšou produkciou, než by bola normálne. Keďže navigácia v dlhých radoch a preplnených galériách môže byť dosť skľučujúca, je dôležité plánovať dopredu.

Ranné vtáčatá sa budú chcieť uistiť, že sú v rade, keď sa dvere otvoria na veľkej štvorke — the Metropolitné múzeum umenia , Múzeum Solomona R. Guggenheima , Múzeum moderného umenia a Whitney Museum of American Art . Rady budú dlhé, ale pohybujú sa rýchlo a ľudia v nich sa čoskoro rozptýlia po celom múzeu. Na druhej strane je to O.K. dostavovať sa neskoro, najmä po 15. hodine.



Aby bolo možné riadiť tok návštevníkov na výstavu Warhol, múzeum Whitney predáva vstupné načas a milovníkov umenia vyzýva, aby si rezervovali vopred - sloty sa vypredávajú. Múzeum, ktoré je zvyčajne zatvorené v utorok, zostane otvorené vo vybrané utorky počas Warhola, vrátane Nového roka; ako obvykle je otvorené aj v piatok a sobotu neskoro (do 22:00). Skutočným kľúčom môže byť načasovanie: Jeden z najlepších časov, ktoré treba prísť, je neskôr v sobotu (po 18:00), keď väčšina davov išla na večeru, napísal zástupca múzea v e-maile.

Keďže sa v Metropolitnom múzeu umenia pravidelne tvoria rady pred otvorením o 10:00, návštevníkom sa odporúča, aby sa počas prázdnin obliekli teplo, ak plánujú prísť skôr. Ak ste ochotní vzdať sa výletu po slávnych schodoch Met, rady pri vchode na úrovni ulice na 81. ulici bývajú kratšie.

Sviatky môžu byť stresujúce, takže ak davy na obľúbenejších výstavách a galériách zvyšujú vašu úzkosť, múzeum odporúča navštíviť tiché priestory, ktoré možno nájsť aj počas prázdninového zhonu, vrátane Studiolo z Ducal Palace v Gubbiu (galéria 501 ), budhistické sochárske miestnosti v sekcii ázijského umenia (galérie 206, 223-231, 234-240) a pokojné galérie v zadnej časti krídla Roberta Lehmana (galérie 950-960).

Pamätajte, že veľké múzeá majú predĺžené otváracie hodiny v piatok, sobotu alebo oboje. Väčšina múzeí je otvorená na Štedrý deň a na Silvestra, no na Štedrý deň a Nový rok je zatvorená. (Vždy je dobré skontrolovať webové stránky, aby ste si boli istí, najmä v prípade komerčných umeleckých galérií, z ktorých mnohé sú počas prázdnin zatvorené.) Tu je malá ukážka niektorých výstav, ktoré sme v posledných mesiacoch spustili.


Obrázok

Kredit...Agaton Strom pre The New York Times

'DELACROIX' v Metropolitnom múzeu umenia (do 6. januára). Nájdete nás všetkých... v Delacroix, Cézanne raz povedal o tomto romantickom vzore francúzskeho umenia 19. storočia, ktorého radikálne použitie farieb a farieb inšpiruje umelcov dodnes. Hodiny však tikajú na Delacroixovej prvá kompletná retrospektíva v Severnej Amerike. Stojí to za to vidieť, napriek niektorým vynechaniam. Roberta Smith vo svojej recenzii napísala, že existuje dostatok oceňovaných Delacroixov – takmer 150 malieb, kresieb a grafík vrátane hypnotických Alžírskych žien v ich byte a pochmúrneho Grécka na Ruins of Missolonghi – na účet ohromujúcej kariéry. 212-535-7710, metmuseum.org

'SARAH LUCAS: PRIRODZENÉ' v Novom múzeu (do 20. januára). Po tridsiatich rokoch svojej kariéry má táto provokatívna britská umelkyňa za sebou prvú americkú retrospektívu. Jej autoportréty patria medzi jej zbrane – obyčajné, androgýnne a bezcitné – napísala Martha Schwendener vo svojej recenzii. Také sú jej jednoduché, ale silné sochy ako Au Naturel (1994). V ten správny moment – ​​moment #MeToo – nám pani Lucasová ukazuje, aké to je byť silnou, sebaurčenou ženou, napísala pani Schwendener. 212-219-1222, newmuseum.org

Obrázok

Kredit...Bruce Nauman/Artists Rights Society (ARS), New York; Vincent Tullo pre The New York Times

„BRUCE NAUMAN: ZMIZNUTÉ činy“ v Múzeu moderného umenia (do 18. februára) a MoMA PS1 (do 25. februára). Najzaujímavejší umelci idú presne za nechladným existenciálnym spodným riadkom, napísal Holland Cotter vo svojej recenzii a pán Nauman sa k tejto línii priblížil mnohými spôsobmi: históriou, humorom, šokom, politikou a formálnou rozmanitosťou. Táto 50-ročná retrospektíva zaberá šieste poschodie MoMA a väčšinu MoMA PS1 v Long Island City, Queens. Dôrazne vás žiadam, aby ste navštívili obe, napísal pán Cotter. 212-708-9400, moma.org ; 718-784-2084, momaps1.org

„ANDY WARHOL – OD A DO B A ZNOVA SPÄŤ“ vo Whitney (do 31. marca) a 'TIENE' v ústredí Calvina Kleina, 205 West 39th Street (do 15. decembra). Umelec dostane svoju prvú úplnú americkú retrospektívu po 31 rokoch, vďaka čomu ju musí vidieť každý, komu záleží na súčasnom umení. Výstava prinavracia tomuto popovému majstrovi, ako napísal vo svojej recenzii pán Cotter, úplný, pôsobivý pohľad, ale robí to starostlivo tvarovaným a upraveným spôsobom, s dôrazom na veľmi skorú a neskorú tvorbu. (Prehliadka je doplnená o vonkajšia expozícia viacpanelového obrazu, Shadows. ) 212-570-3600, whitney.org diaart.org

„CHARLES WHITE: RETROSPEKTÍVA,“ v Múzeu moderného umenia (do 13. januára). Bol učiteľom a mentorom dvoch veľkých umelcov, Davida Hammonsa a Kerryho Jamesa Marshalla, ale bol tiež krásnym umelcom sám o sebe. Ruka anjela, oko mudrca, povedal pán Cotter vo svojej recenzii. In tento prieskum kariéry , pán White žiari nanovo, z jeho 1939 W.P.A. nástenná maľba Päť veľkých amerických černochov (s účinkujúcimi Sojourner Truth, Booker T. Washington, Frederick Douglass, George Washington Carver a Marian Anderson) Black Popeovi (Sandwich Board Man), ktorú pán Cotter nazýva svojim úžasným neskorým majstrovským dielom. 212-708-9400, moma.org

Obrázok

Kredit...Metropolitné múzeum umenia

'ARMÉNSKO!' v Metropolitnom múzeu umenia (do 13. januára). Najstaršia kresťanská krajina na svete sa tak dočkala trháku prvá veľká muzeálna výstava Vždy sa venoval umeniu Arménska, povedal Jason Farago vo svojej recenzii. Toto predstavenie, ktoré trvá takmer 1500 rokov, je plné ťažkých kamenných krížov a bohato osvetlených evanjelií a je dôkazom ústredného postavenia cirkvi pre arménsku kultúrnu identitu, napísal. 212-535-7710, metmuseum.org

„AGENTI VIERY: VOTÍVNE OBJEKTY V ČASE A MIESTE“ v Bard Graduate Center Gallery (do 6. januára). V tomto predstavení sú k dispozícii materiálne dary nazývané votívne predmety, aka ex-votos, z latinského slova pre sľub. Tieto malé žetóny – ručne písané poznámky, fotografie, strieborné medaily a oveľa viac – sú spoločné pre každú kultúru, a ako napísal pán Cotter vo svojej recenzii, keď vstúpite do galérie a uvidíte ponuky vyrobené v duchu lásky a smútku. a vďaka, vieš, že si na mieste viery, ak nie v kostole. 212-501-3023, bgc.bard.edu .

„PROGRESÍVNA REVOLÚCIA: MODERNÉ UMENIE PRE NOVÚ INDII“ v Ázijskej spoločnosti (do 20. januára). Táto skupinová výstava predstavuje popredných avantgardných maliarov Indie (V. S. Gaitonde, M. F. Husain, Tyeb Mehta a ďalší) v prvých rokoch po nezávislosti. Sľúbili, že vytvoria nové umenie pre novú slobodnú Indiu, napísal pán Farago a dodal: uprednostňovali odvážne, zlomené zobrazenia tiel a využívali horúce farby a spájali ľudové tradície s vysokým umením. 212-288-6400, asiasociety.org/new-york

„K BETONOVEJ UTOPII: ARCHITEKTÚRA V JUHOSLÁVII, 1948-1980“ v Múzeu moderného umenia (do 13. januára). Výstava architektúry, na ktorú je radosť sa pozerať. Ale teraz už vážne. Táto výstava je nádherná, hemží sa náčrtmi, čiernobielymi fotografiami, veľkorozmernými modelmi a zábermi z dronových preletov bosnianskych mešít a chorvátskych letovísk. Privádza nás späť do tohto zmiznutého socialistického štátu, ktorého povojnová architektúra mala všetky ambície a vynálezy, aké sa v tom čase nachádzali v Spojených štátoch, Brazílii, Japonsku a iných centrách výstavby, napísal pán Farago vo svojej recenzii. 212-708-9400, moma.org

Obrázok

Kredit...Zľava Stiftelsen Hilma af Klints Verk; Nadácia Hilma by Klint, Štokholm

„HILMA AF KLINT: MAĽBY PRE BUDÚCNOSŤ“ v Guggenheime (do 23. apríla). Ak máte radi halucinácie, no pohŕdate potrebnými stimulantmi, strávte nejaký čas na tejto ohromujúcej výstave, ako to uviedla vo svojej recenzii pani Smithová. Dosť bolo povedané! Ale počkaj. Je toho viac: diela Af Klinta pochádzajú niekoľko rokov pred Kandinskym, Malevichom a Mondrianom – dlho považovanými za hlavných inovátorov modernistickej abstrakcie – a explodujú predstavu modernistickej abstrakcie ako mužského projektu. 212-423-3500, guggenheim.org

POZÍCIA MODERNITA: ČIERNY MODEL OD MANETA A MATISSE DO DNES“ vo Wallach Art Gallery, Columbia University (do 10. februára). Táto výstava trvajúca viac ako 150 rokov, napísala pani Smithová vo svojej recenzii, sa vracia do Paríža v polovici 19. storočia, aby preskúmala význam čiernych modeliek v maľbách z prvých rokov európskeho modernizmu. Začína to Laure, modelkou, ktorá pózovala ako slúžka v Olympii Edouarda Maneta (1863), a pokračuje až do súčasnosti. 212-854-6800, wallach.columbia.edu

Obrázok

Kredit...George Etheredge pre The New York Times

„DUŠA NÁRODA: UMENIE VO VEKU ČIERNEJ MOCI“ v Brooklynskom múzeu (do 3. februára). Táto výstava s viac ako 150 dielami skúma nespravodlivé sociálne podmienky, ktorým čelili černošskí Američania od 60. do 80. rokov. Žiadny občan nepozná národný príbeh a jeho nezmieriteľný rasizmus lepšie. A žiadni umelci nereagovali na túto históriu, ktorá neodíde, silnejšie ako černošskí umelci, napísal pán Cotter vo svojej recenzii na túto show. 718-638-8000, brooklynmuseum.org

„VŠETKO JE PREPOJENÉ: UMENIE A KONŠPIRÁCIA“ v Met Breuer (do 6. januára). Pravdepodobne nie je prekvapujúce, že umelci sledovali, kritizovali a niekedy prijali konšpiračné teórie. Táto relácia sleduje časť tohto výstupu a je venovaná Mike Kelley , ktorého biedne umenie často spájalo osobné úzkosti a túžby s verejnými priestupkami, napísal pán Farago. Ďalšími umelcami sú John Miller, Cady Noland, Jim Shaw, Lutz Bacher a Jenny Holzer, ktorých LED displeje využívajú dokumenty amerických akcií v Iraku. 212-731-1675, metmuseum.org

Obrázok

Kredit...Cole Wilson pre The New York Times

'BODYSISEK KINGELEZ: MESTSKÉ SNY' v Múzeu moderného umenia (do 1. januára). Fantastické návrhy tohto konžského umelca vytvárajú euforickú výstavu ako utopickú krajinu zázrakov, napísala pani Smithová vo svojej recenzii. Vyznačuje sa farebnými architektonickými modelmi s excentrickými tvarmi, ktoré žiaria futuristickými víziami premeny Konga po jeho nezávislosti od belgickej nadvlády, povedala pani Smith. 212-708-9400, moma.org

' HARRY POTTER: HISTÓRIA MÁGIE“ v New-York Historical Society (do 27. januára). Najnovšia zo série prequelov Harryho Pottera, Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald, je teraz v kinách, ale túto výstavu považujte za skutočný príbeh o pôvode Harryho Pottera. Poskytuje fanúšikom pohľad na folklórne, kultúrne a vedecké vplyvy na kúzlo populárnej série. 212-873-3400, nyhistory.org .

Obrázok

Kredit...Lily Gavin/CBS Films

„V BRÁNE VEČNOSTI“ Stvárnenie starnúceho Vincenta van Gogha Willema Dafoea už vyvoláva oscarový rozruch, no tento nový film Juliana Schnabela je viac než len hereckou prehliadkou. Manohla Dargis napísal, že je to aj argument pre umenie. Ako bonus môžu diváci vidieť reprodukcie van Goghových obrazov pripisované pánom Schnabelovi, Dafoeovi a Edith Baudrandovej. Teraz v kinách .

'CENA VŠETKÉHO' Nathaniel Kahn vo svojom nedávnom dokumentárnom filme aspoň trochu odťahuje oponu vzťahu medzi umením a komerciou rozhovormi s kritikmi, kurátormi, umelcami a vedúcimi aukčných domov. To, čo odhaľuje, je spletitá pavučina niekedy protichodných a niekedy harmonických záujmov, ktoré hrajú veľkú rolu v tom, kto čo za koľko predá. Ale ako A.O. Scott vo svojej recenzii poukázal na to, že aj keď je táto farebná a zvedavá filmová esej o stave sveta umenia občas skeptická a dôsledne premyslená, cynizmus nie je na jej programe. Na HBO .

„BOHATSTVO GENERÁCIE“ Dekadencia je pre umelkyňu a dokumentaristku Lauren Greenfield trvalou posadnutosťou. Jej film, ktorý stiera hranice medzi zábavou, antropológiou a sociálnou kritikou, načrtáva mnohé podoby, ktoré chamtivosť a chamtivosť nadobúdajú v súčasnej spoločnosti. Nie je to len veľmi ohovárané 1 percento, ktoré sa ocitne pod mikroskopom. Uvádzajú sa aj tí, ktorí sa snažia a iní ašpiranti, rovnako ako tí, ktorí nemajú inú možnosť, ako sa tlačiť. Dostupné v streamovacích službách vrátane AmazonPrime a Google Play .

„SKUTOČNÝ BOOM: NESKÉ TEENAGERSKE ROKY JEAN-MICHEL BASQUIAT“ Ako veteránka na scéne v centre New Yorku v osemdesiatych rokoch má Sara Driver dobrú pozíciu na to, aby rozprávala príbeh Michela Basquiata spôsobom, ktorý tu ešte nebol. Tu sa zameriava na Basquiatov život predtým, než sa stal superhviezdou umeleckého sveta a bohémskym idolom, keď sa zameral na pouličné umenie a svetské tlaky každodenného života. Pomocou archívnych záberov a rozhovorov s niektorými z tých, ktorí ho poznali, sa pani Driverová snaží vymaniť muža z mýtu. Dostupné na streamovacích službách vrátane YouTube a Hulu .

'LÁSKA, CECIL' Cecil Beaton bol mužom mnohých talentov a všetky sú zobrazené v dokumente Lisy Immordino Vreeland o tomto vplyvnom estétovi. Pani Vreeland zasadila Beatonove úspechy ako fotografa, umelca a scénografa a kostýmového výtvarníka do kontextu jeho cesty od mladého muža z vyššej strednej triedy s umeleckými ambíciami k jednému z posledných veľkých švihákov 20. storočia. Dostupné na streamovacích službách vrátane Amazon Prime a Vudu .