Miliardový dar dáva stretnutiu nový pohľad (kubistický)

V jednom z najvýznamnejších darov v histórii Metropolitného múzea umenia filantrop a kozmetický magnát Leonard A. Lauder prisľúbil inštitúcii svoju zbierku 78 kubistických malieb, kresieb a sôch.

Množstvo podpisových diel, ktoré zahŕňa 33 Picassov, 17 Braques, 14 Légerov a 14 diel od Grisa, má hodnotu viac ako 1 miliardu dolárov. Zaraďuje pána Laudera, ktorý bol roky jedným z najvplyvnejších mecenášov umenia v meste, do triedy so základnými prispievateľmi do múzea ako Michael C. Rockefeller, Walter Annenberg, Henry Osborne Havemeyer a Robert Lehman.

Dar schválila rada Met na stretnutí v utorok popoludní.

Vedci tvrdia, že zbierka patrí medzi najväčšie na svete, rovnako dobrá, ak nie lepšia ako renomované kubistické maľby, kresby a sochy v inštitúciách ako Múzeum moderného umenia v New Yorku, Štátne múzeum Ermitáž v St. Petersburgu a Pompidou. Centrum v Paríži. Spoločne rozprávajú príbeh o hnutí, ktoré spôsobilo revolúciu v modernom umení a vypĺňajú do očí bijúcu medzeru v zbierke Met, ktorá bola v umení začiatku 20. storočia výrazne slabá.

Jedným šmahom to postaví Met do popredia umenia začiatku 20. storočia, povedal Thomas P. Campbell, riaditeľ Met. Je to nereprodukovateľná zbierka, o ktorej riaditelia múzeí iba snívajú.

A mnohí to urobili. Diskusie medzi pánom Lauderom a Met trvali roky, najskôr s Philippom de Montebellom, jej dlhoročným riaditeľom, ktorý odišiel do dôchodku v roku 2008, a nedávno s pánom Campbellom. Zatiaľ čo pán Lauder odmietol povedať, kto ďalší dvoril jeho zbierke, predstavitelia sveta múzeí uviedli, že medzi nimi bola aj Národná galéria umenia vo Washingtone. Ale ako obyvateľ New Yorku, ktorý si uvedomoval, že jeho umenie môže radikálne zmeniť jednu z najvýznamnejších historických inštitúcií v meste, videl Met ako perfektnú.

Vždy, keď som niečo daroval múzeu, chcel som, aby to bolo transformačné, vysvetlil pán Lauder. Toto nebola nabídková vojna. Zaklopal som a dvere sa ľahko otvorili.

Obrázok

Na newyorskej umeleckej scéne, ktorá je hojne obývaná veľkými zberateľmi, je pán Lauder jedinečnou postavou. Zatiaľ čo mnohí z jeho rovesníkov urobili brilantné akvizície, zvádzaní najnovšími trendmi, on v tichosti a vytrvalo vybudoval zbierku hodnú múzea s jediným zameraním, na kubizmus.

Jeho dar prichádza bez obmedzení, takže ho možno zobraziť tak, ako to kurátori uznajú za vhodné. Met už začína dostávať umenie, podľa tamojších predstaviteľov, na výstavu, ktorá sa má otvoriť na jeseň 2014.

Pán Lauder, 80, tiež stál na čele vytvorenia výskumného centra moderného umenia v Met, podporovaného dotáciou 22 miliónov dolárov, ktorú pomohol financovať spolu so správcami a podporovateľmi múzea.

Zbierka, ktorú začal pán Lauder budovať pred viac ako 40 rokmi, je výsledkom vkusu a načasovania.

Páčila sa mi estetika, povedal nedávno popoludní vo svojom byte na Manhattane. Bol v obývačke a pozeral na Picassovo zátišie, bohato prešpikované kúskami novín a piesku. Vtedy, povedal, bolo ešte veľa k dispozícii, pretože to vlastne nikto nechcel.

Bolo to tiež relatívne lacné, pretože móda bola pre impresionizmus a postimpresionizmus.

Obrázok

Kredit...Kubistická zbierka Leonarda A. Laudera; 2013 Estate of Pablo Picasso /Artists Rights Society (ARS), New York

Pán Lauder a jeho mladší brat Ronald S. Lauder, zakladateľ spoločnosti Nová galéria na Upper East Side, patria medzi najvplyvnejších zberateľov a podporovateľov umenia v New Yorku. Ale zatiaľ čo iní nakupujú vo veľkom, často vo viacerých obdobiach a štýloch, Leonard Lauder vyniká svojim cieľavedomým zameraním.

Nemôžete dať dokopy dobrú zbierku, pokiaľ nie ste sústredení, disciplinovaní, húževnatí a ochotní zaplatiť viac, ako si môžete dovoliť, povedal pán Lauder. Hneď na začiatku som sa rozhodol, že by to mala byť zbierka múzea, a vždy, keď som uvažoval o kúpe niečoho, ustúpil som a spýtal som sa sám seba, či to má zmysel?

Výsledkom je, že veľká časť jeho umenia pochádza z niektorých z najslávnejších svetových zbierok, vrátane kolekcií Gertrude Steinovej, švajčiarskej bankárky. Raoul La Roche a britský historik umenia Douglas Cooper .

Termín kubizmus sa prvýkrát objavil v recenzii výstavy z roku 1908 v parížskej galérii Daniela-Henryho Kahnweilera, ktorá obsahovala rané kubistické diela. Čo začalo ako spolupráca medzi Picassom a Braquem, kubizmus sa stal priekopníckym hnutím, ktoré nanovo definovalo koncepty priestoru a času, vysoké a nízke. Títo umelci spolu s Fernandom Légerom a Juanom Grisom nadobudli známe tvary a obrátili ich hore nohami, čím demontovali tradičnú perspektívu.

Kubistickí umelci, ktorí spochybňovali romantický pohľad na maľbu, začali do svojich obrazov, kresieb, koláží a sôch začleňovať veci ako kartón, piesok, piliny, lano, drevo, tapety, šablóny a kúsky novín. Ich práca vydláždila cestu abstrakcii, ktorá dominovala západnému umeniu na nasledujúcich 50 rokov.

Pán Lauder povedal, že mu často trvalo roky, kým našiel niečo, čo si chcel kúpiť. Urobil som viac ciest do Švajčiarska, ako by som chcel spočítať, povedal so smiechom. S pomocou Emily Braunovej, historičky umenia, ktorá 26 rokov pracovala ako kurátorka pána Laudera, dokázal vybrať tie najlepšie diela, ktoré prišli na trh.

Obrázok

Kredit...Evan Agostini/Associated Press

Výsledkom je, že väčšina diel v zbierke pána Laudera má osobitný historický význam. Dve krajiny sú z prelomovej výstavy Kahnweiler z roku 1908: Braqueova terasa v hoteli Mistral z roku 1907 a jeho Stromy v L'Estaque z roku 1908.

„Stromy v L’Estaque“ sa považujú za jeden z úplne prvých kubistických obrázkov, povedala pani Braun. Vytvoril novú formu obrazového priestoru, ku ktorému Braque dospel pri podrobnom štúdiu Cézannových krajín.

Rebecca Rabinow, kurátorka oddelenia moderného a súčasného umenia Metropolitného múzea, zaznamenala ďalšie míľniky zahrnuté v dare. V tejto kolekcii je toľko prvenstiev, povedala.

Picasso's Oil Mill z roku 1909 bol prvý kubistický obraz videný v Taliansku, ktorý ovplyvnil talianskych futuristov. Ďalšie jeho dielo, The Fan (L'Independent), z roku 1911 je jedným z prvých diel, v ktorých Picasso experimentoval s typografiou, v tomto prípade s tirážou hlavou gotického typu z miestnych francúzskych novín. Braque’s Fruit Dish and Glass z roku 1912 je prvou kubistickou papierovou kolážou, ktorá bola kedy vytvorená.

Niektoré z obrazov a sôch v zbierke pána Laudera boli na svoju dobu obzvlášť radikálne, napríklad Picassova Žena v kresle (Eva), umelcova snímka jeho milenky Evy Gouelovej z rokov 1913-14, v ktorej preložil ženské telo do svojho vlastného Kubistický jazyk. Picassova socha Hlava ženy z roku 1909 sa považuje za prvú kubistickú sochu.

To, že mnohé z diel sa pozerajú dopredu aj dozadu, má pre kurátorov Met mimoriadnu hodnotu. Napríklad Picassovo objatie afrického kmeňového umenia bolo kľúčové pre jeho zobrazenie netradičných foriem.

Obrázok

Kredit...Kubistická zbierka Leonarda A. Laudera; 2013 Artists Rights Society (ARS), New York/ADAGP, Paríž

Kubizmus inšpiroval nielen západných umelcov, ale mal obrovský globálny vplyv, povedala Rabinow. Môžeme rozprávať toľko rôznych príbehov, ktoré sme nikdy predtým nedokázali povedať.

Kubizmus bol doteraz v Met zastúpený len riedko. V skutočnosti dostalo svoje prvé kubistické maľby až v roku 1996. V recenzii výstavy Picassovho zbierky z Met v roku 2010 Holland Cotter v The New York Times poznamenal, že keď Múzeum moderného umenia pohlcovalo trúfalú pomoc kubizmu, Met sa uspokojil s degustačným menu Modré obdobie, Ružové obdobie a neoklasické jedlá.

Toto nie je prvý transformačný dar, ktorý pán Lauder dal múzeu. Ako dlhoročný predseda Whitney Museum of American Art (teraz je jeho emeritným predsedom) daroval milióny v umení a peniazoch, naposledy v roku 2008, keď dal múzeu 131 miliónov dolárov na podporu jeho dotácie.

Aj keď je to najväčší dar v histórii Whitney, prišiel so šnúrkami. V obave o budúcnosť svojej významnej budovy Marcela Breuera, ktorú pán Lauder považuje za duchovný domov Whitney, dal na svoj dar podmienku, že budovu nemožno v dohľadnej dobe predať. Zároveň v tichosti organizoval plány, aby Met prevzala budovu Breuer najmenej na osem rokov, po tom, čo sa Whitney v roku 2015 presunula do svojho nového domova v mäsiarskej štvrti na Manhattane.

Keď Met dostane zbierku pána Laudera, povedal Campbell, bude mať hrdé miesto v čoskoro zrenovovaných moderných a súčasných galériách múzea v jeho hlavnej budove. Predtým bude kolekcia po prvýkrát vystavená ako celok v Met v roku 2014 na výstave organizovanej pani Rabinow a pani Braunovou.

Pán Lauder si uvedomil, ako by jeho zbierka mohla pomôcť vyrozprávať toľko rôznych príbehov, keď sa naň pozrieme v kontexte encyklopedického fondu Met, a preto svoj dar neobmedzil.

A zdôraznil, že jeho dar neznamená koniec jeho zbierania. Ešte minulý mesiac si kúpil koláž od Grisa, ktorá je súčasťou darčeka.

Budem pokračovať v kupovaní a pridávaní do zbierky Met, povedal, potom sa odmlčal, usmial sa a dodal: Ale iba ak prídu tie správne veci.