Jeho tri lásky: fotografia, dejiny umenia a Líza

Obyčajná sklenená váza, pár jednoduchých kvetov. Fotograf Abelardo Morell ponúka nadhľad nad svojimi pocitmi – a evokuje kavalkádu umeleckých hrdinov.

Fotograf Abelardo Morell a jeho manželka Lisa A. McElaney doma v Newtone, Massachusetts.

Vo februári 2014 významný americký fotograf Abelardo Morell zistil, že je unavený z tej istej starej veci – tou vecou bol jeho každoročný rituál obdarovania Lisy A. McElaney, svojej takmer 40-ročnej manželky a partnerky, kyticou kvetov. pri príležitosti jej narodenín. (Pravdupovediac, Lisa, sama a uznávaný filmár a sociálny pracovník, možno nebol z tejto vyhliadky až taký nadšený.) A tak namiesto toho riskoval niečo úplne nové: fotografiu z daru kvetov.

Prirodzene to nemala byť obyčajná fotografia: taký by nebol štýl pána Morella. Najznámejší pre svoje úskočné modernistické presadzovanie úctyhodnej tradície camera obscura, v tomto prípade si do svojho ateliéru priniesol obyčajnú sklenenú krištáľovú vázu a na plochom bielom pozadí jej vložil do úst niekoľko jednoduchých stoniek kvetov, odfotografoval a potom ich odstránil. v ďalších niekoľkých kvetoch stonky, odfotografované a potom odstránené...toto sa urobilo asi tucetkrát, pričom sa objavilo množstvo samostatných fotografií rôznych zväzkov kvetov, ktoré sa rôzne vypínali z tej istej nehybnej vázy. Potom vložil všetky výsledné obrázky do programu Photoshop svojho počítača, efektívne rozhodil rukami a povedal: vy vyriešiť to. Jeho laptop niekoľko minút vrhol a z neho vyskočil skutočne ohromujúci obraz, vybuchujúca vlna farebnej bujarosti a dokonalá postava, ako hovorí, o jeho stále vrúcnych citoch k svojej milovanej.



Obrázok

Kredit...Cody O'Loughlin pre The New York Times

Ale v práci toho bolo oveľa viac: Keď sa nad tým zamyslíte, proces pána Morella odzrkadľuje spôsob, akým starí majstri sami vytvárali fiktívne kytice svojich neuveriteľne bohatých zátiší, jeden kvet za druhým, počas mnohých mnohých mesiacov. . (Akákoľvek skutočná plná kytica, ako je tá na konečnom obrázku, by zhnila dávno predtým, ako by pán mohol dostať tú vec na plátno.) Ale obrázok tiež vyvolal víziu toho, ako svetlo z celého okolia prúdi do očnej buľvy, resp. objektív fotoaparátu a potom sa obráti naruby, keď postupuje smerom k prijímaciemu médiu. To tiež odrážalo prevrátenú premenu vlastného života pána Morella: Narodil sa na Kube a mal 13 rokov, keď sa jeho svet obrátil naruby po tom, čo sa jeho rodina prisťahovala do New Yorku a presťahovala sa do bytu v suteréne. A jeho obraz pripomína spôsob, akým sa zvykol pozerať cez okno obývačky na rušný pouličný život hore, fantazírujúc svoju vlastnú erupciu jedného dňa do tohto sveta, erupciu, ktorá nikdy neprišla, až kým, ako hovorí, nestretol Lisu, svoju poslednú. rok na Bowdoin College: Narovnala ho a otvorila.

Táto konkrétna fotografia bola príležitosťou na skutočné delírium tvorivých dôsledkov: viac ako 75 takýchto snímok v priebehu niekoľkých nasledujúcich rokov, z ktorých každá skúmala ďalšie z mnohých možných technických nasadení druhej veľkej lásky života pána Morella, samotné fotografické povolanie, všetko sú to obrazy kvetov vo vázach, no zároveň evokujúce jeho tretiu životnú vášeň, kavalkádu jeho hrdinov z celej histórie umenia.

Výsledky tohto delíria sú zhrnuté v jeho knihe Flowers for Lisa (nedávno vyšla od Abramsa) a tvoria základ prieskumu, ktorý sa v súčasnosti koná v New Yorku. Galéria Edwynn Houk do 22. decembra. Tu si pozrite ukážku týchto experimentov.

Obrázok

Kredit...Abelardo Morell prostredníctvom galérie Edwynn Houk

V mnohých prípadoch sa pán Morell pohrával s tendenciou fotografie presadzovať ilúzie priestorovej perspektívy na rovnom povrchu, niekedy si takúto ilúziu sám vytvoril z jednoduchých materiálov (povedzme tvarovaných dosiek z morenej preglejky) predtým fotografovanie. V tomto prípade sa tiež pohrával so schopnosťou fotografie zachytiť prechody v zlomku sekundy, vec, ktorú skúmali starší majstri ako Eadweard Muybridge, Étienne-Jules Marey a Harold Edgerton. To, čo mu na tomto obrázku pripadalo najzvláštnejšie – priamočiary záber výrazne zvláštnej konštrukcie – bolo to, že zatiaľ čo fotografia simuluje zastavený pohyb a silu gravitácie, ani jedna z týchto vecí v skutočnosti nie je prítomná.

Obrázok

Kredit...Abelardo Morell prostredníctvom galérie Edwynn Houk

V inom druhu generácie ilúzie hlbokej perspektívy, v tomto prípade na pozdrav Josephovi Cornellovi alebo možno scénickým návrhom Roberta Wilsona a Williama Kentridgea, pán Morell natrel dosku preglejky vrstvou čierneho tmelu, do ktorej vložil zaklinené len stonky rôznych kvetov, usporiadané v stúpajúcom spätnom postupe, posypané okvetnými lístkami. Lisa to považovala za pozadie scény z filmu Stephena Sondheima Into the Woods.

Obrázok

Kredit...Abelardo Morell prostredníctvom galérie Edwynn Houk

Ďalšou prefíkanou konštrukciou bola pocta Rene Magritteovi. Ale čo sa presne deje? Jednoduchá čelná fotografia nepochybne mätúcej náhody, obraz je vyrobený zo štyroch preglejkových dosiek (rohy dvoch z nich sú zafarbené tmavočervenou farbou), strieborného rámu obrazu vklineného do rohu, dvoch váz a dvoch ruží (tzv. popredie jedného z nich nastriekané sivou farbou).

Obrázok

Kvety pre Lisu #28, 2016

Kredit...Abelardo Morell prostredníctvom galérie Edwynn Houk

Obrázok

Kredit...Abelardo Morell prostredníctvom galérie Edwynn Houk

V očividnom ústupe od van Gogha, ďalšieho jeho hrdinu, videný vľavo, sa pán Morell vrátil k svojej technike viacerých individuálnych záberov vložených do Photoshopu, ako to urobil aj pri pocte Gerhardovi Richterovi, vpravo. Tu tiež rozmazal sivú farbu cez pozadie aj vázu samotnú.

Obrázok

Kredit...Abelardo Morell prostredníctvom galérie Edwynn Houk

Na tomto obrázku, ktorý spomína na Moneta s nádychom Constablea, sa pán Morell vrátil k technike, ktorú používal na oslavu oboch umelcov na mieste (fotografovanie v Giverny a Hampstead Heath). V tomto prípade zachytil obrázok na kvetinovej farme Floret v štáte Washington postavením tmavého zapečateného stanu s periskopom, ktorý vykúkal z jeho vrchu, na drevenú dosku. Potom s fotoaparátom vyliezol do tmavej komory stanu, aby odfotografoval obraz vonkajšej scény – dokonale premietnutý cez šikmé zrkadlo periskopu na zvetrané lamely.

Obrázok

Kredit...Abelardo Morell prostredníctvom galérie Edwynn Houk

Zdá sa, že v prípade tohto myšlienkára, evokácie jeho dlhoročnej múzy Lewisa Carrolla Cez zrkadlo, pán Morell kladie divákovi výzvu: Prídete na to! Niektoré vodítka však: je tam len polovica zrkadla, sú tam dve vázy (jedna naplnená farebnou vodou) a zdanlivo štvorcový rám musel byť špeciálne skonštruovaný (jeho skutočný vrch je užší ako spodok).

Obrázok

Kredit...Abelardo Morell prostredníctvom galérie Edwynn Houk

O tomto obrázku, vyslanec celej série, pán Morell, hovorí: Existuje slávna fotografia s dlhou expozíciou, ktorú urobil Gjon Mili z Picassa kreslí kvety s baterkou. Keďže nie som žiadny Picasso, trvalo mi celý večer, kým som to urobil správne. Je to jediný obrázok v celej sekvencii, v ktorom sa objavuje samotný fotograf, hoci on nie je takmer objektom. Skôr hovorí, zhrňujúc celé dvojročné snaženie: Je tu pocit vďačnosti a milosti, hojnosti, bujarosti, pretlaku... moje pávie ja sa obracia k Lise a hovorí: ‚Milujem ťa a toto je pre teba‘.

Kvety pre Lízu II

Do 22. decembra v Galérii Edwynn Houk, 745 Fifth Ave., 212-750-7070; houkgallery.com.