Nový film Kahlil Joseph je ponorený do histórie Harlemu. A Jeho Vlastné.

Kahlil Joseph v podzemnom múzeu v Los Angeles.

Bol to brat Kahlil Joseph, ktorý z neho urobil umelca. Alebo aspoň takto by sa dalo opísať, ako pán Joseph, úspešný režisér, ktorý spolupracoval s Kendrickom Lamarom a Beyoncé, prišiel túto jeseň na premiéru svojho filmu Fly Paper v New Museum.

Impresionistická koláž z minulosti a súčasnosti v Harleme, Fly Paper, sa nepretržite zobrazuje v novom galérii na prízemí v múzeu ako súčasť výstavy Kahlil Joseph: Shadow Play.

Názov filmu evokuje jeden z kritických vplyvov pána Josepha: fotograf Roy DeCarava, známy svojimi šerosvitnými snímkami života a kultúry v Harleme. Pán DeCarava, ktorý zomrel v roku 2009, zozbieral niektoré zo svojich fotografií v najpredávanejšej knihe The Sweet Flypaper of Life (1955) s textom Langstona Hughesa.

Obrázok

Kredit...S láskavým dovolením umelca

Obrázok

Kredit...cez Estate of Roy DeCarava 2017

Táto výstava v Novom múzeu je prvou samostatnou výstavou pána Josepha v New Yorku. Bol by to míľnik pre každého umelca, no môže byť obzvlášť významný, pretože pán Joseph prvýkrát ukázal svoje dielo v galérii len pred tromi rokmi.

Bolo to na naliehanie jeho brata, Noah Davis , súčasný umelec, ktorý v Los Angeles založil vplyvný výstavný priestor s názvom Underground Museum. Pán Joseph bol v tom čase úspešným filmárom, ktorý režíroval videoklipy pre umelcov ako Flying Lotus a neskôr bol nominovaný na cenu Emmy ako jeden z režisérov vizuálneho albumu Beyoncé Limonáda.

Ale v roku 2014 pán Joseph práve dokončil 14-minútový film, ktorý nemohol pustiť. Bolo to založené na práci, ktorú urobil pre pána Lamara po vydaní jeho albumu Good Kid, M.A.A.D City. Pán Joseph spojil domáce video od rodiny pána Lamara s originálnymi zábermi natočenými v Comptone v Kalifornii a vytvoril niečo nové. Nebolo to však tradičné hudobné video a pán Lamar nemal záujem ho vydať, pripomenul 36-ročný pán Joseph v nedávnom rozhovore.

Vtedy mu brat pána Jozefa poradil, aby z neho urobil inštaláciu pre podzemné múzeum. Film m.A.A.d, ktorý sa premietal na dvoch obrazovkách usporiadaných do tvaru V, bol pozoruhodným úspechom a pritiahol do priestoru množstvo nových návštevníkov. Zrazu je zo mňa skvelý umelec, povedal pán Joseph. Všetko vďaka môjmu bratovi.

Obrázok

Kredit...Jake Michaels pre The New York Times

Medzi ohromenými divákmi bola Helen Molesworth, hlavná kurátorka Múzea súčasného umenia v Los Angeles. Doslova som sa odviezla späť do múzea a zaradila to do plánu, povedala.

Po triumfálnom behu filmu v Múzeu súčasného umenia nasledovali ďalšie práce vrátane Limonády a Hudba je moja pani , projekt pre módny dom Kenzo.

Potom, minulý rok, prišlo pozvanie z Nového múzea: Mohol by pán Joseph vytvoriť nový film, akýsi newyorský sprievodný film k m.A.A.d.?

Prvýkrát vo svojej kariére čelil pán Joseph prázdnemu listu. Nebola tam žiadna pieseň, žiadny album, žiadny základný materiál, z ktorého by sa dalo čerpať. Ale rýchlo zistil, že pri písaní nie je možné nemyslieť na všetkých svojich hrdinov a referencie, povedal.

Okrem fotografa pána DeCaravu, pán Joseph čerpal z tvorby Chrisa Markera, ktorého film Sans Soleil ponúka rozšírenú meditáciu o pamäti a čase. Vo filme Fly Paper vzdáva pán Joseph hold množstvu literárnych a kultúrnych osobností a spája a mieša odkazy medzi scénami fiktívnych postáv. Niektoré postavy korčuľujú preč, zatiaľ čo iné sa opakujú.

Obrázok

Kredit...cez Estate of Roy DeCarava 2017

Obrázok

Kredit...S láskavým dovolením umelca

Film sa skladá z vrstiev, pričom vérité zábery z ulice sa prelínajú s elegantnými, živo inscenovanými scénami. Žena položí kabelku na posteľ; elegantný džentlmen (Ben Vereen) vylezie po schodoch a potom si ľahne úplne oblečený vo vani. Navštevuje umeleckú galériu. Tancuje v prázdnej miestnosti a s flex tanečnicou narodenou v Brooklyne Storyboard P . Skočí aj soundtrack. Hudba sa stretáva so zvukmi mesta: bicie, basa, sanitka, vlak.

Chcel som, aby sa ľudia cítili, ako keby videli Harlem, ktorý nevidia, povedal pán Joseph. Môžete sa vydať výletným autobusom po Harleme a pozrieť si exteriér.

Jeho hon na srdce štvrte ukazuje aj vplyv Sharify Rhodes-Pitts, autorky knihy Harlem Is Nowhere z roku 2011 (názov je z r. esej z roku 1948 od Ralpha Ellisona). Úloha štvrte ako hlavného mesta americkej kultúry a bujaré oslavy života Afroameričanov sú hlasom v jeho práci, ktorá zahŕňa pasáž z knihy pani Rhodes-Pitts.

Ale niektorí z duchov sú jeho vlastní. Muž v strednom veku v kabáte nastúpi do taxíka. Je na vozíku a ide dole nemocničnou chodbou. Sedí v kresle, má oholenú hlavu, jednu stranu lebky mu lemuje chirurgická jazva a sleduje ESPN.

To by bol otec pána Josepha, športový a zábavný právnik Keven Davis, ktorý žil v Harleme až do svojej smrti v roku 2011. v 53 . Ten šok ešte doznieva pre pána Jozefa. Pamätám si, že som nemal ani poňatia, že by moji rodičia mohli niekedy zomrieť, povedal. Vyzerali ako tieto večné zážitky.

Ďalší šok prišiel v roku 2015, keď Noah, jeho brat, zomrel vo veku 32 rokov . Myslíš si, že keď si mladý, máš veľa času s ľuďmi, povedal pán Joseph. Budú žiť, kým nebudú mať aspoň 70 rokov. Nie?

Obrázok

Kredit...S láskavým dovolením umelca

Editovať Fly Paper bol náročný kvôli jeho hlboko osobnému charakteru a až neskoro v procese sa pán Joseph rozhodol pridať zábery svojej rodiny. Prehľadával video, ktoré natočil v roku 2011 počas posledných mesiacov svojho otca, a povedal, že to viedlo k červej diere, všetko toto, čo som úplne zabudol, že som natočil, pretože som bol v takom automatickom režime.

Opäť sa inšpiroval prácou pána DeCaravu, pričom si všimol, ako fotograf zaradil portréty jeho manželky a dcér do jeho retrospektíva MoMA z roku 1996 , popri jeho vyobrazeniach jazzových velikánov ako Billie Holiday a Miles Davis.

Pán Joseph povedal, že sa nedokázal rozdeliť. Preto som začal zahŕňať svoju rodinu. To je môj veľký odkaz na Roya. To bol jeho veľký génius.

Strata jeho otca a brata tiež prispela k narušeniu vnímania času pána Josepha, povedal – čo je pre filmára obrovská starosť. Naše chápanie času ako lineárneho je úplne nesprávne, povedal. Vo filme je málokedy jasné, či sa všetko deje v rovnakom období, naprieč generáciami alebo v akejsi večnej slučke.

Návštevníci výstavy New Museum zablúdia, nevediac, čo môžu očakávať. Ale tento druh náhody je v poriadku s pánom Josephom, ktorý to porovnal so svojou mladou skúsenosťou s prepínaním televíznych kanálov, len aby sa to stalo počas prebiehajúceho filmu. Pravdepodobnosť, že film dokončím, sa pravdepodobne zvýšila tým, že som prišiel niekde uprostred a nevedel, kde som, povedal.

Pocit dislokácie definuje film, ktorý skĺzne z jedného vizuálneho formátu do druhého – od 35-milimetrového farebného filmu cez rušivé čiernobiele až po zahmlené ručné video – spôsobom, ktorý pripomína rýchlo sa meniace snímky sna.

V kode, hneď po poslednom zábere otca pána Josepha, je sekvencia videoklipov z 90. rokov, najdôležitejšie momenty z kariéry bývalej hviezdy Detroit Lions running backa Barryho Sandersa, ktorý pred sezónou 1999 náhle odišiel do dôchodku. Pán Joseph vrelo spomínal, že počas posledných mesiacov jeho otca sa spojili pri športe a pán Sanders, ktorý bol obzvlášť obľúbený.

Vždy ma priťahovala baletná povaha jeho špecifickej hry, povedal pán Joseph. Ocenil tiež rozhodnutie športovca odstúpiť od tohto športu na vrchole svojich síl. Bolo to ako zásada zenového samuraja, však?

V klipoch, ktoré trvajú asi minútu, sa futbalová hviezda znovu a znovu šíri po ihrisku zábleskom radosti, ktorá ostro kontrastuje s bolestivými scénami v nemocnici. Môže sa to zdať ako prudký posun v nálade, ale je v súlade s esejistickou formou filmu.

Naozaj milujem filmovanie, ak mám byť úprimný, povedal pán Joseph. Viac ako zápletka.