Laure Prouvost zastupuje Francúzsko. Ale ona sa necíti veľmi francúzsky.
Umelcova neskutočná inštalácia je rečou Benátskeho bienále.
Kredit...Ilvy Njiokiktjien pre The New York Times
Podporovaný
Pokračujte v čítaní hlavného príbehu
Francúzsky pavilón na Bienále v Benátkach je majestátny chrám Beaux-Arts so stĺpmi z červeného mramoru. Návštevníci však tento rok nájdu jeho vchodové dvere zatvorené.
Namiesto toho budú musieť vojsť dverami vzadu, potom prejsť cez špinavú pivnicu, po vratkých drevených schodoch a do miestnosti, z ktorej vyčnievajú rozbité škrupiny od vajíčok, ohorky cigariet, staré mobily a iné nečistoty. podlaha z čírej modrej živice.
Vo vedľajšej miestnosti, kde sa autosedačky a záhradné stoličky akoby topili v piesku, si pozrú takmer polhodinové video zo snového výletu autom, koňom a loďou z predmestia Paríža do Benátok, na ktorom je nahá cyklista, dychovka a kúzelník, ktorý levituje nábytok.
Obrázok
Kredit...Gianni Cipriano pre The New York Times
ObrázokKredit...Gianni Cipriano pre The New York Times
ObrázokKredit...Gianni Cipriano pre The New York Times
Táto inštalácia Deep See Blue Surrounding You je dielom umelkyne Laure Prouvost, ktorá je z niekoľkých dôvodov nepravdepodobnou voľbou reprezentovať Francúzsko na najprestížnejšej medzinárodnej prehliadke umenia na svete. Jednak, ako sama priznáva, jej francúzština nie je veľmi dobrá.
Hovorím po francúzsky, ale ako dieťa, povedala počas nedávneho rozhovoru vo svojom štúdiu v belgických Antverpách. Ako povedala, odišla z Francúzska zo svojho rodného mesta neďaleko Lille, aby študovala ako tínedžerka, a už sa nikdy nevrátila.
Odvtedy pani Prouvost, ktorá bola v roku 2013 ocenená Turnerovou cenou v Británii, vybudovala svoju kariéru v Británii a Belgicku. Mala veľké samostatné výstavy v Pekingu, Mníchove, New Yorku, Londýne a Antverpách, ale iba jednu veľkú samostatnú výstavu vo Francúzsku, v Palais de Tokyo , minulý rok.
A napriek tomu urobila Francúzsko na Bienále hrdé. Pavilón bol široko chválený ako jeden z najpôsobivejších v tomto roku a hovorilo sa o ňom počas ukážkového týždňa začiatkom tohto mesiaca, keď sa kritici a zberatelia zišli do Benátok. Mnohí boli prekvapení, keď Zlatý lev, najvyššie ocenenie Bienále, putovalo do Litvy, nie do Francúzska.
Antverpské štúdio pani Prouvost sa nachádza na najvyššom poschodí bývalej továrne na kávu v mestskej módnej umeleckej štvrti Het Zuid. Tam, pár týždňov po vernisáži v Benátkach, bol kúsok papiera s nápisom Čakajú na teba prilepený vedľa diery v stene, dostatočne vysokej, aby sa cez ňu vošlo dieťa. Prikrčili sme sa a prešli cez ňu do kancelárie, kde sme si sadli na čaj na pohovku, vedľa obrovského páru papierová hmota. prsia.
ObrázokKredit...Ilvy Njiokiktjien pre The New York Times
Dielo pani Prouvostovej siaha cez galériu až do jej života, kde pokračuje vo svojej osobnej značke performatívneho umenia – aspoň keď sú v miestnosti novinári. Spomenula, že mala 13 rokov, keď odišla z Francúzska študovať do Belgicka – ale nepovedala inde, že sa to stalo, keď mala 17 rokov, a že odišla navštevovať umeleckú školu Central St. Martins v Londýne?
Mala som 52, povedala, mŕtva. Ale teraz sa cítim skvele, pretože som išiel do Los Angeles a dal si urobiť prsia.
Obaja sme sa zasmiali – táto odpoveď sa nezhodovala s realitou. Napríklad má len 41 rokov.
Na čom momentálne pracovala?
Snažím sa zariadiť, aby moja stará mama prišla do pavilónu, povedala. Chce prísť helikoptérou. Miluje visieť hore nohami nahá. Pripúta sa pomocou lán a odpáli Eltona Johna. Nemohla prísť na vernisáž, pretože sa jej nepáči byť taká verejná, ale urobíme to vo chvíli, keď tu nikto nebude.
ObrázokKredit...Gianni Cipriano pre The New York Times
Pani Prouvost je známa tým, že vedie rozhovory týmto spôsobom, pričom spája fakty s fikciou, často až komediálne. Odráža spôsob, akým robí svoje umenie, používa niektoré prvky zo skutočného sveta, no v kombinácii s množstvom rozmarov a Jabberwockyho v štýle Lewisa Carrolla.
Inštalácia Wantee, ktorá jej vyniesla Turnerovu cenu, je film o jej fiktívnom starom otcovi, slávnom konceptuálnom umelcovi, ktorý jedného dňa zmizol v tuneli, ktorý vykopal pod svojím domom.
Toto môže byť kývnutie na jej konceptuálneho starého otca, britského umelca Johna Lathama, pre ktorého na začiatku svojej kariéry pracovala ako asistentka v štúdiu, povedal Ossian Ward, riaditeľ obsahu v Lisson Gallery v Londýne, ktorá zastupuje pani Prouvost od roku 2017. .
Strávila veľa času v jeho ateliéri a bola začlenená do jeho zaujímavého teoretického sveta, ktorý bol o čase a kozmických udalostiach, povedal pán Ward. Ak si vypočujete jeho nápady, je tu veľa jazykových prešľapov a takmer slovných hračkárskych slov, čo je v Laurinej práci veľa, dodal. Ale pani Prouvost, povedal, má viac humorné sklony.
ObrázokKredit...Gianni Cipriano pre The New York Times
ObrázokKredit...Gianni Cipriano pre The New York Times
Jej práca často pozostáva z rozsiahlych pohlcujúcich inštalácií zahŕňajúcich video a značenie, ktoré je niekedy inštruktážne (Prosím, sadnite si sem, aby ste utopili svoj smútok) a niekedy Dada (V ideálnom prípade by vás tento nápis vzal do náručia). Je tu tiež veľa gobelínov, chobotníc a prsníkov bez tela.
Publikum sa stáva veľmi spoluvinníkom v prostredí, ktoré vytvára, povedala Hana Noorali, zástupkyňa Lisson Gallery. Dodala, že pani Prouvost často invertovala architektúry, v niektorých prípadoch doslova, aby vytvorila surreálnejšie prostredie.
Pani Prouvost často zmení spôsob, akým vstúpite do priestoru, a potom to znova stvárni vo videu, takže to, čo sledujete, je v skutočnosti odrazom toho, čo ste už zažili, povedala pani Noorali.
Video, ktoré je ústredným prvkom jej inštalácie v Benátkach, spája mnohé prvky, ktoré skúmala v predchádzajúcich dielach. Na svoju peripatickú cestu si so sebou berie niekoľko cestovateľov vrátane kňaza z Burkiny Faso, francúzskeho učiteľa v materskej škole na dôchodku a gabonsko-francúzskeho tanečníka. Cestou stretáva aj ďalších ľudí, napríklad francúzsku filmárku Agnès Vardu, ktorá zomrela začiatkom tohto roka vo veku 90 rokov. Komunikácia cestovateľov hovorí po francúzsky, anglicky, taliansky, arabsky a holandsky.
ObrázokKredit...Gianni Cipriano pre The New York Times
ObrázokKredit...Gianni Cipriano pre The New York Times
V jednej časti filmu navštívia Ideálny palác , fantastický kamenný palác vytvorený 33 rokov ako práca z lásky listovým doručovateľom na vidieku vo Francúzsku. Neskôr plávajú v Stredozemnom mori v Marseille, kde sa zamýšľajú nad životmi stratenými v týchto vodách – utečencami a migrantmi, ktorí sa snažia dostať do Európy. Odtiaľ plávajú do benátskych kanálov a nakoniec dorazia do francúzskeho pavilónu.
Celá myšlienka bola akýmsi podvedomým výletom o tom, kto sme, povedala pani Prouvost. Chcela sa pozrieť na predstavy o reprezentácii a Francúzsku, dodala.
Postavy, ktoré obývajú jej film, sa tiež objavujú ako účinkujúci v pavilóne: Jeden prichádza z ničoho nič, aby návštevníkom predviedol improvizovanú kúzelnícku show. Väčšinu z nich možno považovať za outsiderov alebo umelcov zvonku, pretože nemajú žiadne formálne vzdelanie. Jej pozornosť k týmto postavám a jej začlenenie ich svetov do jej vlastného je miestom, kde sa začína objavovať jemný sociálny komentár jej umenia.
Jej politika existuje v jej fikcii, v jej surrealizme a v rozprávaní, povedala Martha Kirszenbaumová, ktorá je kurátorkou benátskej show pani Prouvostovej. (Aj pani Kirszenbaum je outsider, zdôraznil umelec: francúzska dcéra poľsko-židovských imigrantov, ktorá väčšinou pracovala v New Yorku a Los Angeles.)
Viac sa zaujíma o spoločnosť okolo nej, ale sociálno-politické problémy sú pod vrstvou jej práce, povedala pani Kirszenbaum. Myšlienka utópie je pre tento projekt veľmi dôležitá, dodala, keď hovorila o inštalácii Bienále. Je to ako utopická možnosť, ako by sme mohli žiť spolu.
Dodala, že víziou pani Prouvost bolo spojiť medzigeneračnú a medzirasovú skupinu ľudí, ktorí by mohli cestovať spolu a prežiť chvíľu života spolu.
Je to výlet, ktorý predstavuje globálnu utópiu, povedala pani Kirszenbaum. Je to Laureina utópia a je to moja utópia.
ObrázokKredit...Gianni Cipriano pre The New York Times
Nav Haq, kurátorka nedávnej retrospektívy práce pani Prouvostovej v M Múzeum súčasného umenia HKA v Antverpách povedal, že toto vedomie odráža umelcovu vlastnú históriu.
Pochádza z Lille, ktoré je na samom severe Francúzska, priamo pri hraniciach s Belgickom, povedal. Táto časť Francúzska má veľa väzieb na Dolné krajiny: Holandsko a Belgicko. Až teraz sa stala uznávanou vo Francúzsku, ale ja ju vnímam ako medzinárodnú umelkyňu.
Pani Prouvost povedala, že súčasťou tvorby mýtov v jej umení je snaha odmietnuť minulosť alebo váhu histórie tým, že ju vytvoríte alebo znovu objavíte. Povedala, že bola prvou generáciou jej rodiny, ktorá sa skutočne odsťahovala z Francúzska. Na pohybe je skvelé to, že spochybňujeme náš systém alebo spôsob, akým veci robíme.
Po šiestich mesiacoch, ktoré strávila prípravou svojej práce na bienále vo Francúzsku, jej niektorí priatelia povedali, že jej francúzština sa zlepšila a teraz sa cíti o niečo viac francúzsky.
Som poctená, že mi dôverovali, že niečo urobím, povedala. Riskovali a myslím si, že je vždy pekné vidieť, ako vaša krajina riskuje. Som odtiaľ, kde som, ale na konci vo videu hovorím: ‚Sme ako vtáky, ktoré nepatria k žiadnemu národu.‘