„Marsden Hartley’s Maine“, jeho múza, prvá a posledná
Akokoľvek to prispelo k finančným problémom Metropolitného múzea, Met Breuer od svojho otvorenia pred rokom dodáva kvalitný tovar. Marsden Hartley v Maine je najnovším príspevkom v rade výstav, na ktoré môže odchádzajúci riaditeľ Met Thomas P. Campbell s hrdosťou poukázať.
Prehliadka sa začína inšpirovaným záberom prostredia: filmová projekcia vĺn vo veľkosti nástenných vĺn narážajúcich na bezútešný úsek atlantického pobrežia Maine. Napriek rozporuplným pocitom umelca o tomto najsevernejšom štáte Nové Anglicko to bol jeho samozvaný duchovný domov. A skutočne to bol rodený Maine-iac (aby som použil svoj vlastný výraz), hoci pôvodom bol vo vnútrozemí, nie na mori.
Narodil sa ako Edmund Hartley v roku 1877 v Lewistone, kde jeho otec, anglický prisťahovalec, pracoval v textilnom závode. O Hartleyho detstve toho veľa nevieme, ale povedal, že jeho formujúcou udalosťou bola strata. Prišlo to vo veku 8 rokov, keď mu zomrela matka. Bol bezútešný a tak aj zostal.
Obrázok
Kredit...Marsden Hartley, Colby College Museum of Art, Waterville
Po jej smrti sa rodina s deviatimi deťmi rozpadla. Odišiel bývať k staršej sestre inde v Maine; ďalší súrodenci boli zbalení do Clevelandu. Jeho otec sa znova oženil a Hartley musel mať svoju nevlastnú matku rád. (Ako dospelý prijal jej dievčenské meno Marsden ako svoje vlastné.) Ale vytvorilo sa jadro obrannej osamelosti – prispelo k tomu skutočnosť, že je gay – a tak vznikol nepokoj, ktorý ho neustále odháňal od Maine a ťahal ho. späť.
Najskorší obrázok v show, Shady Brook, krajina v jemnom romantickom štýle, môže zobrazovať scénu, ktorú si pamätal z detstva. Ale keď ho v roku 1907 namaľoval, jeho geografické príchody a odchody boli v plnom prúde. V 15 rokoch odišiel z Maine do Clevelandu, kde absolvoval prvé hodiny umenia. Učitelia videli jeho talent a nasmerovali ho do New Yorku na ďalšie školenie. Išiel, ale raz tam uháňal tam a späť do Maine. V roku 1906 sa vrátil do Lewistonu, akoby tam chcel zostať.
Tam sa namočil do Emersona, Thoreaua a Whitmana – trvalých hrdinov – a čítal prírodopis vo verejnej knižnici. (V roku 1908 daroval knižnici Shady Brook; jej vzhľad Met Breuer je jeho prvým výletom.) Jeho život bol zo dňa na deň osamelý, no pre samotára si udržiaval prekvapujúcu škálu priateľstiev. Prostredníctvom jedného priateľa, básnika Shaemasa O’Sheela, sa počas pobytu v New Yorku v roku 1909 zoznámil s fotografom Alfred Goldfinch , ktorý mu ponúkol prehliadku vo svojej galérii 291 Fifth Avenue.
ObrázokKredit...Marsden Hartley z Detroitského inštitútu umenia
Obraz z toho predstavenia, Ticho pravého poludnia – Letný slnovrat je v Met Breuer. Obraz západných hôr Maine vytvorený jemnými stehmi, je bujarý, ale inak výnimočný: impresionizmus už dávno minul. Ale druhé stretnutie v New Yorku toho roku, toto s Albertom Pinkhamom Ryderom, umelcom tak osamelým, ale dobre prepojeným ako Hartley, by posunulo jeho umenie ďalej.
Expozícia Ryderových polotieňových, očarujúcich maľbách viedla k Hartleyho prvému štylisticky jednotnému a výraznému dielu, tzv. Temné krajiny z rokov 1909-10, so svojimi obrázkami čiernych hôr podobných stenám, ktoré drvia maličké domčeky. Nainštalované v galérii s Hartleyho skvelý Ryderov portrét z roku 1938 Ako jogín na lyžiach s plachými detskými očami znejú tieto obrázky depresívne basové tóny, takmer operné v intenzite, ktoré sa budú skrývať pod väčšinou Hartleyho neskoršieho umenia.
Ďalší život, ktorý zmenil život, bol C ézanne , ktorého prácu Hartley videl z prvej ruky, keď Stieglitz dal tomuto francúzskemu umelcovi svoju prvú, posmrtnú americkú show jedného muža. To bolo v roku 1911. O rok neskôr, hladný po európskom modernizme, zamieril Hartley do Paríža a potom do Berlína. Berlín bol vysoký. Jeho árijská kultúra ho oslovila. Rovnako aj rozruch militarizmu pred prvou svetovou vojnou. A zamiloval sa do mladého armádneho dôstojníka. Pod vplyvom toho všetkého prišiel s novým maliarskym štýlom: prepychovo farebnou, bohato vzorovanou, symbolicky kódovanou abstrakciou.
ObrázokKredit...Marsden Hartley, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Smithsonian Institution
Bol to dôležitý vývoj. Odpovedalo na Hartleyho rastúcu ambíciu byť vnímaný ako mestský predvoj v medzinárodnom režime. Ale načasovanie bolo zlé. Vojna ho prinútila vrátiť sa do izolacionistických Spojených štátov, kde mal internacionalizmus neslávnu povesť a pokračoval vo veľkej časti 20. až do 30. rokov. Regionalistické umenie bolo horúce. Úspech spočíval v vstupe na americkú scénu.
Hartleyho povesť, ktorá nikdy nebola vysoká, sa vážne prepadla. V tom čase už nebol mladý; nemal peniaze ani rodinu, na ktorú by sa mohol obrátiť so žiadosťou o emocionálnu podporu. Jeho zdravie bolo podlomené, zničené desaťročiami presúvania sa – do Európy, Nového Mexika, New Yorku, Nového Škótska – a improvizovaním života. Jeho jedinou životaschopnou možnosťou bolo preznačiť sa, obsadiť sa do role, ktorú vždy prijímal a ktorej sa bránil, do role maliara z Maine. Od roku 1937 začal tráviť väčšinu času na rodnom trávniku.
Do nášho detského domova sa vraciame na vlastné nebezpečenstvo. Známosť môže byť upokojujúca; kontakt s duchmi, utešovanie. Ale nevyhnutné, entropické vtiahnutie späť do starých vzorcov myslenia a cítenia, ktoré sa celý život pokúšame odstrániť, môže vyvolať úzkosť a zúfalstvo. Mnohé z Hartleyho neskorých obrazov Maine jazdiť na týchto výkyvoch nálad. Ich predmety môžu byť scénické, ale ich atmosféra je plná.
ObrázokKredit...Marsden Hartley, Múzeum amerického umenia Crystal Bridges, Bentonville, Arkansas
Klesajúca lesná kaskáda Vodopády Smelt Brook vyzerá ako uzol skrútených posteľných obliečok. Plávajúce rezané kmene stromov v Logjam (Backwaters Up Millinocket Way č. 3) by mohli byť pohrebnou hranicou. Veža v kostole v Corea sa nakláňa, akoby mala spadnúť. Vlny sa lámu o skaly Večerná búrka, Schoodic, Maine vstať ako monštrá z hlbín. Toto je Maine horúčav, strachu a úpadku, miesto, kde všetko, čo je pevné, musí odísť.
Je to tiež miesto erotické fantázie, a čo je úžasné, nie je bez humoru. In Madawaska – akadiánsky ľahký-ťažký, takmer nahý portrét borca z Maine z roku 1940, pohladenie štetcom Hartleyho svalnatý trup pomalou rukou milenca. A v Canuck Yankee Lumberjack na Old Orchard Beach, Maine z toho istého roku robí z postavy vlasatého mladého obra v ružových bikini nohavičky naraz kultúru muža, sexsymbol a poctu Cézannov Kúpeľ.
Cézanne, provensálsky izolát, zostal vodcom. Pri návštevách Francúzska v 20. rokoch namaľoval Hartley Cézannov obľúbený motív, Mont Sainte-Victoire. Teraz v Maine našiel svoj vlastný Mont Sainte-Victoire na najvyššom vrchu štátu, Mount Katahdin . Prehliadka sa končí portrétmi Katahdina, ktoré vznikli v rôznom počasí, svetle a náladách až do roku pred Hartleyho smrťou v roku 1943. Hovoril o nich ako o autoportrétoch. Vyzerajú ako pamätníky alebo jeden pamätník: konečne niečo, čo zostalo.
Výstava, ktorú organizujú Randall R. Griffey z Met, Elizabeth Finch z Colby College Museum of Art vo Waterville, Me., a Donna M. Cassidy, profesorka na University of Southern Maine v Gorhame, má koncepčnú chybu. Tým, že sa zameria na jedinú tému, vylepší kariéru, ktorá bola oveľa pestrejšia a hladšia, než ktokoľvek predtým tušil Barbara Haskell skvelý rok 1980 Whitney Museum prieskum.
Napriek tomu Marsden Hartley's Maine robí dôležité body. V čase vychvaľovanej globálnej kultúry naznačuje tvorivý potenciál zakorenenosti. A ukazuje, že v súčasnosti je Met Breuer domovom niektorých z najlepších moderných a súčasných predstavení v meste.