Musíme hovoriť o kolonializme, hovorí tento umelec

Oprava od západu k extrazápadným kultúram od Kader Attia v Hayward Gallery v Londýne.

PARÍŽ – V jedno februárové nedeľné popoludnie privítal francúzsko-alžírsky umelec Kader Attia niekoľko desiatok návštevníkov na prednáške v presvetlenej vstupnej hale La Colonie, kultúrneho centra a kaviarne. otvoril v roku 2016 v bývalej textilnej továrni v Paríži. Hostia sediaci na starých pohovkách a skladacích stoličkách počúvali, ako pán Attia moderoval debatu dvoch francúzskych filozofov o politike rasy v postkoloniálnych časoch.

Kolonializmus a jeho následky sú v La Colonie častou témou a pán Attia sa nimi dlhodobo zaoberá, pretože jeho nová výstava Múzeum emócií , ktorá prebieha do 6. mája v Hayward Gallery v Londýne, potvrdzuje. Táto téma sa stala obzvlášť aktuálnou v súvislosti s nedávnym prísľubom francúzskeho prezidenta Emmanuela Macrona vrátiť niektoré z 90 000 predmetov zo subsaharskej Afriky, ktoré sú vo francúzskych národných zbierkach, väčšinou v múzeu Quai Branly v Paríži.

Obrázok

Kredit...Julien Mignot pre The New York Times

Prostredníctvom svojich inštalácií pán Attia (ktorý v roku 2016 získal Prix Marcel Duchamp, najprestížnejšie francúzske umelecké ocenenie) kritizuje prístup západných múzeí k africkému dedičstvu – ich tendenciu podceňovať, nesprávne čítať a skresľovať jeho poklady a stále si ho prezerať. , koloniálnymi očami. V miestnosti v Haywarde napríklad ukazuje staromódnu vitrínu plnú vypchatých vtákov a spolu s nimi aj tri africké rituálne masky v tvare vtáka. Umelec hovorí, že takto boli africké artefakty dlho vystavené v západných prírodovedných múzeách: popri exemplároch zvierat a rastlín.

Čo ma a kohokoľvek iného s pôvodom, ktorý ich spája s týmito predmetmi, je, že keď navštívite Quai Branly alebo Britské múzeum alebo Metropolitné múzeum, vidíte predmety, ktoré boli zbavené kontextu, povedal v rozhovore pre La Colonie. .

Je to ako keby ste amputovali človeka, ukázali mu ruku a povedali: ‚Tu je ľudská bytosť,‘ dodal.

Obrázok

Kredit...Kader Attia, Artists Rights Society (ARS), New York; Haywardova galéria, Londýn. Fotografia Lyndy Nylind

Inde na výstave Hayward je malá polica s dvoma predmetmi: umeleckou knihou Edvarda Muncha s Výkrikom na obálke a africkou maskou, ktorá sa neskutočne podobá zavýjajúcej tvári.

Riaditeľ Hayward Gallery Ralph Rugoff, ktorý je kurátorom predstavenia, uviedol, že prostredníctvom tejto inštalácie a ďalších diel umelec sprostredkúval zmysel pre spochybňovanie tradičných hodnôt múzea, kde artefakty z bývalých kolónií stále nemožno brať vážne. ako veľké umelecké diela akosi na rovnakej úrovni ako západní majstri.

Namiesto toho, aby sme sa zaoberali potrebou vrátiť predmety späť, pán Rugoff dodal: Je to skôr ako: ‚Zbavme sa konceptov, ktoré nás nútia vziať a tiež odmietnuť niektoré z týchto artefaktov, aby sme ich zaradili do hierarchie.‘

Pán Attia, 48, vyrastal na parížskom predmestí Garges-lès-Gonesse , jedno zo siedmich detí otca alžírskeho stavebného robotníka a alžírskej matky, ktorej strýko, ktorý ju vychoval, zabránil naučiť sa čítať a písať.

Obrázok

Kredit...Julien Mignot pre The New York Times

Výstava sa otvára videom nasnímaným dronom o projekte predmestského bývania – alebo ako to umelec povedal – väzenia pod holým nebom – ako je to, kde vyrastal spolu s mnohými ďalšími potomkami bývalých koloniálnych poddaných vo Francúzsku.

Od detstva až do dospievania trávil pán Kader celé mesiace v Alžírsku. Od oslobodenia krajiny spod francúzskej nadvlády v roku 1962 uplynuli sotva dve desaťročia, takže podľa neho stále existujú veľmi silné stopy vojny za nezávislosť. V podstate ste žili v historickej knihe.

Všade, povedal, boli architektonické zvyšky kolonializmu znovu použité. Modernistický kostol sa napríklad zmenil na mešitu. Títo kolonizovaní ľudia mali pocit, že si berú späť to, čo im patrilo, povedal. Vtedy som sa hlboko zaujímal o pojem opätovného privlastnenia a neskôr opravy.

V 90. rokoch 20. storočia pán Attia, vtedy vo veku 20 rokov, získal tituly z úžitkového umenia a filozofie. Potom strávil takmer tri roky v Konžskej republike vykonávaním alternatívnej civilnej služby (náhrada za povinnú vojenskú službu vo Francúzsku). Ako súčasť tímu, ktorý sa pripravoval na otvorenie prvého národného múzea v krajine, v hlavnom meste Brazzaville, narazil na predmety, ktoré budú vystavené: masky, talizmany, šperky, štíty. Uvedomil si duchovný rozmer týchto predmetov, povedal, vieru, že majú posvätnú alebo magickú moc.

Keď sa vrátil do Francúzska a šiel hľadať africké artefakty v múzeách, našiel ich vystavené v budove, ktorá bola predchodcom Quai Branly. Dôležité poklady, ktoré boli požehnané liečiteľmi a čarodejníkmi a používané pri rituáloch, sú tu, povedal, siroty, pretože telá a komunity, ktoré ich oslavovali, tu už neboli.

Obrázok

Kredit...Kader Attia, Artists Rights Society (ARS), New York; Galleria Continua, San Gimignano, Peking, Les Moulins, Habana. Fotografia Ely Bialkowskej

Zároveň začal skúmať svoju vlastnú francúzsko-alžírsku a moslimskú identitu. Začiatkom roku 2000 fotografoval transrodové alžírske prostitútky, ktoré utiekli pred občianskou vojnou a prenasledovaním; obrázky z tejto série sú v Haywarde.

O niekoľko rokov neskôr vytvoril sériu diel inšpirovaných Kaabou, svätyňou v Mekke, ktorej smerom sa moslimovia obracajú, keď sa modlia. Jeden z obrazov, Čierna kocka II, dielo z roku 2005, ktoré bolo vystavené na výstave Hajj v Britskom múzeu v roku 2012, zobrazuje Kaabu ako chvejúci sa, kvapkajúci predmet.

Pán Attia potom začal zdôrazňovať prípady, kedy kultúra severnej a subsaharskej Afriky ovplyvnila západnú kultúru bez toho, aby bola plne uznaná. V roku 2009 vyrobil Untitled (Ghardaïa), zmenšený model z vareného kuskusu starovekého alžírskeho mesta Ghardaïa, ktorého geometrická architektúra ovplyvnila architekta Le Corbusiera – málo známy fakt. (Bez názvu (Ghardaïa) je vo vlastníctve Tate galleries v Británii.)

V tom istom roku odsúdil výstavu s viacerými miestami v Paríži, Picasso and the Masters, pretože vynechal africké masky, ktoré tak hlboko ovplyvnili španielskeho umelca.

La Colonie, neďaleko Gare du Nord vo francúzskom hlavnom meste, je fórom, kde o otázkach súvisiacich s kolonializmom môžu diskutovať intelektuáli a akademici, ale aj bežní občania. (Priestor sa zaplatí tým, že sa cez víkendy zmení na bar.)

Debata o reštitúciách nie je cudzia ani pánovi Attiovi, ktorý žije a pracuje v Berlíne a Paríži. V septembri zorganizoval sympózium na túto tému v La Colonie s prednášajúcimi vrátane Felwine Sarra, jedného z dvoch akademikov vymenovaných pánom Macronom. dať odporúčania k danej téme . Spoluautorka správy Bénédicte Savoy v rozhovore povedala, že pán Attia mal schopnosť prostredníctvom niekoľkých gest alebo predmetov dať formu filozofickým otázkam našej doby.

Obrázok

Kredit...Julien Mignot pre The New York Times

Pán Attia momentálne pracuje na filme s jedným z potomkov kráľa, ktorého trón vyplienili francúzske koloniálne sily a pán Macron ho teraz vracia štátu Benin.

Pán Attia povedal, že skutočnosť, že pán Macron vracia 26 pokladov (vrátane trónu) do Beninu, bolo silné gesto.

Na zmenu sveta potrebujete silné gestá, dodal.

Ale predchádzajúca vlna podpory reštitúcií v 70. rokoch nebola nikdy nadviazaná, varoval a vyzval umelcov a intelektuálov, aby bojovali za obranu otázky reštitúcií.

Umelci musia túto otázku prijať, aby to nebolo len záležitosťou múzeí, výskumníkov a politikov, povedal. Umenie sa dokáže postaviť politike.